Kamu jago menggambar karakter animasi, tapi kurang andal soal mewarnai. Tidak perlu khawatir, GenK. Membuat animasi itu tidak harus dilakukan sendirian loh. Berikut adalah 7 jenis pekerjaan animasi dalam satu tim produksi. Ayo simak selengkapnya di sini! Animasi adalah sebuah gambar atau objek statis yang disusun dengan menciptakan gerak atau kesan bergerak. Semua susunannya harus sesuai dengan script yang sudah ditulis pada proses pra produksi. Membuat animasi tentu ada tantangannya tersendiri, karena kamu harus melewati proses panjang dari awal menggodok ide sampai akhirnya menjadi video animasi yang utuh. 👍 Sebenarnya sah-sah saja membuat animasi sendirian, GenK. Namun untuk mempermudah pekerjaan, ada baiknya kamu merekrut beberapa orang dengan speciality masing-masing sehingga hasilnya lebih optimal. Jenis-Jenis Pekerjaan Animasi Ingin tahu apa saja sih pekerjaan animator? Berikut adalah 7 jenis pekerjaan animasi yang dibutuhkan dalam sebuah tim produksi. Dengan catatan, setiap orang mungkin saja mengerjakan lebih dari satu bidang keahlian. Nah, sekarang kita mulai dari jenis pekerjaan pertama yuk! 1. Script Writer Ilustrasi mengetik naskah sumber Pembuatan video animasi didasari dari naskah yang dibuat pada tahap pra produksi. Ini merupakan tahap paling awal sebelum kamu masuk ke tahap produksi. Nah, orang yang bertugas untuk menulis dan mengembangkan naskah disebut dengan script writer atau penulis naskah. Sebagai seorang penulis, kamu mesti memahami struktur dasar cerita animasi secara keseluruhan, baik dari segi alur maupun pembagian karakternya. Buatlah cerita dengan alur yang menarik supaya penonton betah saat menonton karyamu, GenK. Seandainya kamu suka menulis tapi masih bingung harus kerja jadi apa selain script writer animasi, kami punya beberapa rekomendasi profesi buat kamu yang hobi menulis. 2. Character Designer Contoh desain karakter sumber Pekerjaan animasi yang kedua adalah character designer atau orang yang membuat desain karakter animasi. Desain karakter adalah proses visualisasi karakter berdasarkan naskah yang sudah dibuat oleh script writer. Keduanya harus memiliki korelasi supaya sifat karakter bisa direpresentasikan dengan sempurna lewat visual. Dari sana, kamu bisa mulai membuat bentuk tubuh, pose, ekspresi, dan gaya busana tokoh. Karena pada dasarnya, tugas animator yang satu ini mesti bisa menciptakan konsep penokohan yang matang. Tertarik untuk menjadi character designer? 😉 Kamu bisa mempelajari soal cara membuat desain karakter di artikel kami sebelumnya. Lumayan banget buat melatih skill menggambar karakter, GenK! 3. Storyboard Artist Contoh storyboard sumber Storyboard artist adalah seseorang yang bertugas untuk menerjemahkan naskah ke dalam bentuk visual seperti ilustrasi. Gambar yang dibuat oleh storyboard artist haruslah sesuai dengan naskah yang dibuat oleh script writer dan gambarnya pun harus jelas, karena akan dipakai sebagai panduan ketika menggambar keseluruhan animasi nantinya. Berarti dapat disimpulkan bahwa storyboard artist berperan sebagai jembatan penghubung antara script writer dengan ilustrator. Kalau kamu tertarik menjadi storyboard artist, coba deh pelajari tentang cara membuat storyboard di artikel sebelumnya. Di sana kami pernah membagikan cara membuat storyboard mulai dari aspek gambar, informasi type of shot, penjelasan setting latar dan waktu, aset properti tokoh, dan lain-lain. 4. Background Artist Contoh background animasi sumber Nah, pekerjaan animasi yang sekarang bakal kami bahas yaitu background artist. Mungkin kamu akan bertanya-tanya kenapa membuat background harus dipisah bidang keahliannya? 🤔 Yap, sebenarnya hal ini sudah menjadi lumrah dilakukan oleh para tim animator andal lainnya, karena membuat background memerlukan kemampuan menggambar detail yang kompleks. Eits, tapi kompleks atau tidaknya tergantung dengan gaya gambarmu juga, GenK. Background artist yang kadang disebut juga sebagai background stylist atau background painter adalah orang yang terlibat dalam proses pembuatan animasi dengan tugas membangun suasana adegan melalui gambar latar. Misalnya kamu ingin membangun suasana asri, tentram, dan damai, berarti latar yang cocok adalah pegunungan dengan deburan air di tepian sungai. Hanya saja gambar latar ini mesti disesuaikan dengan setting lokasi yang sudah dibuat oleh script writer dan storyboard artist. 5. Colorist Tahapan mewarnai gambar sumber Kalau masalah warna-mewarnai, ini sih tugasnya colorist, GenK. Colorist adalah orang yang bertanggung jawab untuk memberi warna pada gambar, bisa warna-warni atau hanya hitam putih seperti line art. Sebagai colorist, kamu mesti mampu menggunakan warna untuk mempertegas aspek dramatik. Misalnya kamu ingin menciptakan suasana mencekam, berarti gunakanlah warna merah atau warna-warna gelap lainnya. Coba deh kamu bayangkan kalau animasi genre horor menggunakan warna cerah, kesan mencekamnya pun tidak akan sampai ke penonton. Untuk memperdalam soal pemilihan warna, kamu bisa mempelajarinya lewat teori psikologi warna yang sudah pernah kamu tulis di artikel sebelumnya. Ini menjadi penting loh, karena pada dasarnya warna yang kamu pilih bisa langsung berdampak dengan emosi seseorang. 6. Sound Engineer Contoh desain audio sumber Seorang sound engineer bertanggung jawab untuk mengatur sound levels dan output lainnya yang masih berhubungan dengan suara. Kenapa harus ada sound engineer? Karena aspek suara itu sangatlah penting untuk menarik minat penonton, meskipun sebenarnya ini tergantung bagaimana konsep dasar animasimu, GenK. Coba bandingkan antara video animasi yang menggunakan suara tokoh dan background music dengan video animasi tanpa suara, efek yang dirasakan tentu akan berbeda pula. Kalau kamu lebih suka yang mana, GenK? 😁 Oh iya, seorang sound engineer tidak hanya bertugas untuk mengedit dan menyusun suara dubbing dengan gerak mulut tokoh, tetapi juga mendesain musik untuk soundtrack dan juga sound effects. Kami beri contoh dari yang paling sederhana. Misalnya sedang ada adegan saat tokoh utama berdiri di tengah derasnya hujan. Berarti sound effects yang bisa kamu tambahkan adalah suara hujan, petir, angin, dan lain sebagainya yang masih punya korelasi adegan. Untuk membuat sound effects yang memukau, kamu bisa menggunakan software edit audio yang sudah kami buat daftarnya, seperti REAPER dan Audacity. Mau melakukan mixing, mastering, dan sebagainya bisa kamu lakukan di sana, GenK. 7. Video Editor Contoh proses video editing sumber Pekerjaan animasi yang terakhir kami bahas datang dari proses pasca produksi. Video editor adalah orang yang bertanggung jawab untuk menyeleksi dan mengkombinasikan beberapa shot gambar sesuai scene menjadi sequence. Gambar yang sudah disusun ini kemudian diberi efek visual supaya gambar menjadi bergerak sesuai prinsip animasi. Secara singkatnya, video editor adalah orang yang memegang kuasa soal bagaimana eksekusi akhir animasi buatanmu yang kemudian akan dinikmati oleh penonton. Ini menjadi sangat memungkinkan kalau aspek editing gambar dijadikan sebagai tolak ukur bagus atau tidaknya sebuah animasi. Menjadi video editor itu memang punya tantangan tersendiri. Apalagi kalau kamu dituntut untuk menguasai dua aspek, yaitu visual vfx dan suara sfx. Hayo… jangan sampai kewalahan, GenK. 😉 Itu dia 7 jenis pekerjaan animasi dalam satu tim produksi. Karena dibuatnya bersama-sama, pekerjaan pun jadi terasa mudah. Selain itu masing-masing anggota bisa lebih fokus dengan detail pekerjaannya. Yuk bikin animasi! Polling

Unduh PDF Unduh PDF Animasi adalah bidang karier yang relatif baru dan menarik, dan memiliki banyak peluang. Juru animasi membuat gambar, baik dengan tangan atau komputer, untuk perusahaan seperti studio film, perusahaan game, dan biro iklan. Mereka membuat iklan, film, video game, dan acara televisi. Animasi adalah bentuk seni modern yang menawarkan banyak kesempatan kerja. Jika menyukai animasi, Anda dapat berkarier di bidang ini! 1 Pelajari gambaran pekerjaan juru animasi. Anda harus benar-benar memahami pekerjaan juru animasi dan spesialisasinya, sehingga Anda dapat memastikan keterampilan Anda cocok. Semua juru animasi menghidupkan karakter atau gambar di layar dengan menciptakan gerakan, tetapi mereka bekerja di bidang yang berbeda. Beberapa juru animasi membuat gambar untuk digunakan oleh studio film dan biro iklan. Lainnya membuat papan cerita untuk digunakan oleh televisi dan direksi film sebagai rencana pembuatan film mereka. Papan cerita ini menggambarkan apa yang akan terlihat di layar, seperti di mana aktor akan berdiri. Ada banyak peran berbeda di dalam proses animasi yang dapat dimainkan.[1] Juru animasi menciptakan efek khusus yang muncul di film, acara televisi, dan video game. Juru animasi juga bekerja sebagai pembuat model, di animasi komputer, sebagai pelukis, desainer game, dan direksi teknis. Pertimbangkan untuk bekerja lepas. Kadang-kadang, juru animasi lepas bekerja di bidang yang berbeda. 2 Pelajarilah ciri-ciri kepribadian yang dibutuhkan oleh juru animasi. Perusahaan mencari keterampilan "keras", seperti kemampuan menggunakan program komputer. Mereka juga mempertimbangkan keterampilan "lunak", ciri-ciri kepribadian yang harus dimiliki juru animasi. Untuk membuat animasi berdurasi 10 detik, dapat membutuhkan waktu berminggu-minggu. Jika Anda tidak memiliki kesabaran untuk usaha seperti itu, ini mungkin bukan bidang yang terbaik untuk Anda. Juga, jangan berharap dapat mempelajari keterampilan animasi hanya dalam beberapa minggu. Bidang ini membutuhkan banyak latihan teknis.[2] Animasi memang menyenangkan, dan banyak juru animasi tumbuh besar dengan menikmati film atau video game animasi. Bayangkan jika Anda diminta untuk mewujudkan perkelahian antara dua Transformer! Jika Anda menikmati animasi sebagai konsumen media, ini mungkin bidang karier yang baik untuk Anda. Juru animasi tanggap dan cermat dalam mengamati kehidupan dan sifat manusia. Ini karena mereka akan diminta menciptakan ekspresi wajah dan cara orang bergerak. Mereka harus memiliki kemampuan untuk membuat alur cerita, bukan hanya karakter. Juru animasi harus dapat bekerja sama dengan orang lain. Sangat jarang peran juru animasi tidak melibatkan kerja sama tim. Ada banyak sekali langkah dalam keseluruhan proses animasi.[3] 3 Kuasailah langkah-langkah yang diperlukan untuk membuat animasi. Proses animasi dapat dipecah menjadi beberapa bagian yang berbeda. Melibatkan banyak hal lebih dari sekedar menggores pulpen di atas kertas atau jari di atas mouse komputer. Dengan menguasai tahap ini, Anda dapat memilih peran yang ingin Anda mainkan dengan lebih baik. Praproduksi. Dalam tahap ini, juru animasi membuat konsep produk akhir. Juru animasi mungkin akan membuat papan cerita yang mencakup sketsa dari setiap kerangka dan membantu mengembangkan dan memvisualisasikan alur cerita. Gambar-gambar di papan cerita sering mengandung teks yang menerangkan pergerakan karakter. Kadang-kadang, dalam praproduksi juru animasi akan merekam video acuan. Misalnya, jika mereka ingin membuat karakter melempar bola bisbol, mereka mungkin akan merekam dan mempelajari video seseorang melempar bola bisbol.[4] Lembaran model menunjukkan ekspresi wajah karakter. Gambar tertentu ini memungkinkan juru animasi tetap konsisten menjaga kepribadian karakter. Kemudian, departemen visual menciptakan animasi pendahuluan, tiruan animasi visual sederhana. Juru animasi juga akan memutuskan pose kunci, yang merupakan posisi inti karakter. Produksi. Artis tata letak membuat gambar dari papan cerita dalam versi 3-D. Pada dasarnya, mereka menghidupkan cerita tersebut. Beberapa bentuk animasi membutuhkan pembuat model untuk membentuk gambar menjadi hidup. Tekstur memberi detail kecil yang membuat animasi tampak nyata, misalnya retakan di trotoar. Rigging berarti lebih mendefinisikan tulang dan gerak karakter pada layar. Beberapa bentuk animasi menggunakan pengambilan gerak, yang berarti gerak aktor atau aktris ditangkap dan kemudian dicocokkan dengan gambar animasi. Pascaproduksi. Ada tiga komponen dasar pascaproduksi, komposisi, menyatukan semua elemen sebelumnya pada sesi produksi menjadi satu alur cerita mulus. Penyuntingan suara menambahkan efek suara dan sinkronisasi bibir dengan gambar animasi. Penyuntingan video adalah proses untuk menciptakan aliran dan alur cerita yang tepat dengan menata ulang gambar jika perlu.[5] 4 Pelajarilah perbedaan antar jenis animasi. Kebanyakan animasi berbentuk 2-D atau 3-D. Untuk memahami perbedaannya, ingatlah bahwa kartun tradisional seperti Aladdin berbentuk 2-D dan film seperti Toy Story dilakukan dalam 3-D dan menunjukkan dimensi yang lebih kompleks.[6] Untuk menjadi juru animasi 2-D, Anda harus menggambar semua yang Anda lihat kerangka per kerangka. Pertama Anda menggambar pose kunci. Kemudian Anda menggambar setiap gerakan di antaranya. Kemampuan artistik tangan sangat penting bagi semua juru animasi, tetapi lebih penting lagi pada animasi 2-D. Animasi biasanya menggunakan sekitar 24 kerangka per detik. Gerakan lambat dapat membutuhkan 12 kerangka per detik. Dalam animasi diam, yang mana para karakter diam tak bergerak, Anda tidak akan menggunakan banyak kerangka. Juru animasi 3-D menggerakkan karakter seperti boneka di komputer. Juru animasi 3-D membuat model untuk karakter. Juru animasi dapat mengambil kendali menggunakan komputer untuk membuat nuansa gerakan karakter. Animasi 3-D memerlukan pengetahuan grafik, kurva dan geometri dasar. Juru animasi 3-D jarang menggunakan animasi diam. Karakter harus selalu bergerak atau akan terlihat seperti ada kesalahan.[7] Iklan 1 Pertimbangkan untuk memperoleh pendidikan formal. Meskipun selalu ada pengecualian, akan lebih mudah mencari pekerjaan sebagai juru animasi jika Anda mendapat gelar sarjana atau asosiasi dari universitas atau perguruan tinggi teknis yang memiliki catatan yang baik di lapangan. Carilah lembaga pendidikan yang menawarkan kelas animasi 2-D dan 3-D. Meskipun beberapa siswa bidang animasi memilih mengambil jurusan seni, menemukan program khusus untuk gelar animasi akan lebih baik. Untuk membantu Anda memilih sekolah, carilah daftar dan ulasan sekolah animasi. Sebagai contoh, Animation Career Review membuat daftar sekolah terbaik untuk desain game pribadi.[8] Mereka juga membuat daftar sekolah animasi terbaik menurut wilayah.[9] Anda mungkin dapat memilih program dua tahun atau secara daring. Animation Career Review adalah salah satu tempat untuk memeriksa program sekolah animasi. Situs ini memiliki daftar sekolah terperinci yang menawarkan gelar terkait animasi. Anda harus mencari sekolah yang menawarkan jurusan tipe animasi tertentu yang menarik hati Anda. Misalnya, jika Anda ingin menjadi juru animasi video game, Anda harus memilih sekolah yang menawarkan jurusan seperti "desain game" dan "membuat model 3-D untuk game."[10] 2 Perhatikan perubahan tren di lapangan. Lantaran teknologi terus berubah, dan konsumen menginginkan penggambaran yang lebih canggih, area-area pada bidang tertentu menawarkan lebih banyak kesempatan kerja dari yang lain. Pelajarilah lapangannya sehingga Anda memahami letak area pertumbuhan dan seberapa cocok keterampilan Anda. Membaca publikasi perdagangan yang mengkhususkan diri dalam bidang animasi adalah cara yang baik untuk merangkul tren dan memiliki pemahaman yang lebih baik tentang industri. Di zaman sekarang, kartunis juru animasi 2-D tidak dicari sesering juru animasi teknis, yang membuat gambar menggunakan komputer. Pikirkan saja bagaimana animasi film telah berubah dari zaman Mickey Mouse ke Toy Story dengan kompleksitas digital. 3 Pertimbangkan untuk mengkhususkan diri. Anda mungkin harus mengkhususkan diri dalam satu aspek bidang yang paling Anda kuasai dan cintai. Jangan mencoba untuk melakukan semuanya sekaligus. Temukan animasi khusus Anda, entah itu menggambar dengan tangan atau menggunakan komputer untuk membuat efek khusus yang kompleks. Jika Anda suka dan pandai menggambar, mungkin animasi 2-D akan lebih baik. Jika Anda memiliki logika matematika dan suka menggunakan komputer, animasi 3-D adalah yang paling cocok. Universitas dan program pelatihan lainnya menawarkan spesialisasi bidang seperti desain game, animasi komputer, desain grafis, seni rupa, grafis gerak, dan animasi hiburan. Orang kadang-kadang mencari tahu keahlian khusus yang paling cocok saat berada di sekolah. Jangan terlalu menekan diri sendiri untuk segera menemukan bidang khusus. Namun, di akhir sekolah, ada baiknya Anda lebih terfokus.[11] Spesialisasi akan membantu Anda memilih kelas dan program gelar yang tepat. Untuk menjadi juru animasi film-film Hollywood, Anda akan membutuhkan berbagai pelajaran yang berbeda ketimbang untuk menjadi juru animasi game. Beberapa universitas memiliki program gelar yang dirancang dengan berbagai spesialisasi. Namun jangan lupa untuk menguasai dasar fundamental. Jika Anda dapat menunjukkan bahwa Anda memiliki dasar fundamental yang kuat, Anda akan lebih dapat dipasarkan. 4 Pelajarilah keterampilan komputer. Hal ini sangat penting. Anda memang harus menunjukkan kreativitas seni, namun sebagai juru animasi di zaman sekarang, Anda akan jauh lebih berharga jika Anda juga mempelajari program komputer yang biasa digunakan oleh juru animasi. Ini penting. Program yang umumnya digunakan oleh juru animasi meliputi perangkat lunak desain situs web seperti Dreamweaver, perangkat lunak yang digunakan untuk grafis dan gambar foto seperti Creative Suite, perangkat lunak animasi 2-D dan 3-D seperti Studio Max, Maya, Flash, dan After Effects, dan perangkat lunak penyuntingan video seperti Premiere atau Final Cut Pro.[12] Harga program komputer ini bisa sangat mahal. Namun, banyak program perguruan tinggi menawarkan diskon untuk pelajar. 5 Pelajarilah kesenian tradisional. Juru animasi tidak hanya tentang robot teknologi. Mereka harus memiliki pemahaman tentang konsep-konsep artistik dan dapat menggambarnya. Hal ini juga berlaku untuk mereka yang mempelajari animasi 3-D. Pelatihan seni tradisional membantu juru animasi dalam membuat pose dan rekam panggung.[13] Juru animasi yang baik harus memahami cara menggambar dengan tangan, bagaimana membuat jarak antar gambar dengan benar untuk memunculkan gerakan yang mereka inginkan, dan bagaimana menciptakan gerak dalam karakter mereka. Dalam bidang animasi, ini disebut sebagai "juru gambar." Ada pekerjaan untuk juru animasi yang hanya menggambar dengan tangan, tetapi di zaman sekarang itu adalah bidang yang sulit. Namun, dengan mengambil beberapa program seni, kebanyakan orang akan menjadi juru animasi yang baik. Beberapa perusahaan yang berorientasi pada animasi seperti Pixar menekankan semua juru animasi harus kemampuan artistik sebesar keterampilan komputer. 6 Dapatkan keterampilan yang luas. Ada pengalaman dan program lain yang mungkin Anda perlukan untuk menjadi juru animasi yang baik yang dapat ditemukan di luar program gelar khusus yang fokus pada pelatihan animasi. Beberapa studio besar mencari juru animasi yang memiliki pengalaman akting. Dipercaya bahwa pengalaman itu membantu mereka menangkap kehidupan dan gerakan dalam karakter dengan lebih baik. Ingatlah, bahwa pada dasarnya, mereka ingin mempekerjakan Anda untuk membuat kepribadian dan alur cerita - untuk menciptakan.[14] Program ilmu pengetahuan, terutama geometri, sangat berguna untuk juru animasi. Juru animasi haruslah kreatif dan visual, tetapi mereka juga harus dibekali pemahaman geometri.[15] 7 Dapatkan pengalaman profesional. Buatlah resume Anda berdasarkan pengalaman kerja yang sebenarnya. Hal ini juga berlaku saat Anda masih di perguruan tinggi. Mulailah sejak berada di kuliah atau bahkan di SMA jika bisa. Juru animasi harus menunjukkan pengalaman profesional, tidak hanya gelar sarjana, untuk mendapatkan pekerjaan pertama. Banyak perusahaan animasi menawarkan magang untuk siswa animasi yang ingin membangun resume mereka agar memperoleh pekerjaan pertama mereka. Kadang-kadang, pekerjaan seperti ini tidak dibayar. Pertimbangkan untuk bekerja sukarela. Ini dapat menjadi cara yang baik untuk membangun resume Anda. Anda mungkin harus bekerja secara gratis untuk sementara waktu, tetapi pekerjaan itu akan membantu Anda mendapatkan pekerjaan tetap. Banyak organisasi nirlaba akan senang menerima bantuan juru animasi untuk proyek mereka. Anda dapat memasukkan pengalaman kerja sukarela di resume Anda dan portofolio Anda. Perusahaan tidak akan peduli Anda tidak dibayar untuk melakukannya. Penting sekali untuk menunjukkan orang-orang apa yang telah Anda lakukan dan apa yang dapat Anda lakukan dengan cara yang sangat konkret. Posisi juru animasi tingkat awal biasanya membutuhkan setidaknya satu tahun pengalaman profesional, dan Anda mungkin akan membutuhkan sekitar 5 tahun pengalaman untuk memperoleh posisi yang lebih maju.[16] Iklan 1 Buatlah gulungan demo demo reel. Sangat umum perusahaan yang bergerak di bidang ini ingin melihat pekerjaan Anda dalam gulungan demo. Gulungan demo adalah video yang menayangkan contoh singkat berbagai adegan animasi yang Anda putar di layar. Beberapa perusahaan lebih memilih gulungan demo yang menyoroti segmen pendek bagian terbaik ketimbang beberapa contoh pekerjaan. Anda mungkin ingin menyesuaikan demo gulungan Anda terhadap berbagai posisi dengan menyoroti gaya dan pelatihan yang dibutuhkan untuk pekerjaan tertentu. Beda perusahaan, beda tampilan. Durasi gulungan demo untuk pemula harus sekitar 2 menit, sedangkan untuk juru animasi yang lebih berpengalaman tidak lebih dari 4 menit. Pilihlah karya terbaik Anda, bukan setiap hal yang telah Anda dan akhiri dengan karya terbaik.[17] Beberapa perusahaan ingin melihat DVD gulungan demo, tetapi perusahaan lain menerima tautan gulungan demo dari situs web Anda. Beberapa perusahaan, seperti Pixar, memberitahu pelamar bahwa mereka akan mengirim informasi tentang apa yang mereka ingin lihat dalam portofolio dan gulungan demo ketika pelamar melamar.[18] Gunakan suara asli dalam adegan yang butuh dialog, tetapi hindarilah menambah musik yang mengganggu gulungan. Anda dapat menggunakan musik, tetapi pastikan musik melengkapi animasi dan bukan malah mengganggu. Lagipula, beberapa perusahaan akan mengecilkan musik ketika menonton animasi Anda. Berilah nomor pada masing-masing adegan. Nomor biasanya akan muncul di kanan atas layar ketika setiap segmen animasi muncul di gulungan demo. Sertakan kerangka judul. Kerangka ini harus berisi nama dan informasi kontak di atasnya, serta posisi yang Anda lamar. Judul harus muncul di awal dan di akhir gulungan demo. Perusahaan animasi besar tak hanya mencari keterampilan teknis dalam gulungan demo namun juga ide-ide kreatif. Janganlah hanya melakukan yang orang lain lakukan. Bersedialah mengambil risiko. Salah satu juru animasi mengatakan dia ingin menggunakan adegan selam, namun dia memilih adegan ketika karakter terpeleset dan jatuh saat menyelam, untuk membedakan adegan selam dalam gulungannya dengan gulungan lain.[19] Unggahlah gulungan ini ke You Tube, Vimeo, dan situs Anda. 2 Berikan keterangan gulungan demo Anda. Sebagian besar perusahaan ingin ringkasan hal-hal yang Anda lakukan tertulis pada layar dalam bentuk teks sehingga mereka dapat dengan mudah merujuk ketika menilai pekerjaan Anda. Nomor pada gulungan demo harus sesuai dengan nomor pada keterangan gulungan demo. Katakan apa yang benar-benar Anda lakukan kepada orang yang menonton. Misalnya, jika Anda menggambar bola, jelaskan apakah Anda memberi bayangan pada bola. 3 Tulislah surat lamaran dan resume. Ini adalah dua dokumen tradisional pencari kerja yang banyak diminta perusahaan animasi beserta gulungan demo Anda. Surat lamaran harus berisi perkenalan diri dan gulungan demo. Juallah diri Anda di surat lamaran. Anda harus mencantumkan pendidikan, pelatihan dan tempat-tempat kerja yang relevan dengan posisi pada resume Anda, serta penghargaan yang telah diterima dan keterampilan khusus yang Anda miliki. 4 Kembangkan situs portofolio daring untuk memamerkan karya Anda. Anda harus menampilkan karya terbaik Anda ke dalam portofolio untuk melamar pekerjaan animasi. Orang akan ingin melihat contoh pekerjaan Anda, bukan hanya keterangannya. Portofolio bukanlah pilihan, tetapi diharapkan ada. Sertakan bagian biografi. Anda perlu menampilkan diri sebagai profesional di hadapan perusahaan. Berikan contoh pekerjaan yang lebih panjang. Pastikan Anda menaruh kontak. Buatlah bagian untuk gulungan demo dan resume. Pelajari contoh situs portofolio oleh juru animasi profesional. Anda dapat menemukannya di internet, mereka akan memberikan pemahaman yang lebih baik tentang norma-norma di lapangan dan apa yang dilakukan pesaing.[20] [21] Iklan Memiliki tablet gambar dapat membantu. Jika Anda tidak mampu membelinya, tidak mengapa. Berlatih dapat membawa pada kesempurnaan! Cobalah untuk berlatih sebanyak mungkin. Bersikaplah gigih. Beberapa perusahaan, seperti Pixar, merekomendasikan agar pelamar yang ditolak terus mencoba setiap 6 bulan sekali untuk posisi baru.[22] Iklan Peringatan Jangan menggunakan musik yang bukan milik Anda. Jika melakukannya, Anda mungkin akan mendapat masalah. Banyak pengganggu yang mengintai di internet. Jangan dengarkan mereka. Anda tidak bisa menyenangkan semua orang. Animasi pertama Anda mungkin bukan yang terbaik, jadi jangan berkecil hati. Jangan membuat dan mengirimkan gulungan demo sampai Anda memiliki aturan kerja yang baik. Iklan Tentang wikiHow ini Halaman ini telah diakses sebanyak kali. Apakah artikel ini membantu Anda?

Serial merupakan jenis film yang memiliki pemeran yang sama, namun dengan alur ceritanya berbeda. Ada banyak serial animasi yang menjadi tontonan favorit banyak serial animasi, ada beberapa yang bercerita tentang profesi atau pekerjaan. Lewat animasi tersebut, tentu saja Mama bisa memperkenalkan anak pada berbagai pekerjaan di dunia dan juga beberapa serial animasi ini juga dikemas dengan cerita yang seru dan menghadirkan berbagai karakter unik yang disesuaikan dengan pekerjaan Mama tertarik untuk mengenalkan anak pada pekerjaan dengan cara yang menyenangkan, berikut telah merangkum 7 serial animasi tentang pekerjaan, kenalkan pada anak yuk!1. Bob the animasi pertama yang menceritakan tentang profesi adalah 'Bob the Builder'. Tokoh utamanya, Bob diceritakan bekerja sebagai kontraktor ia tidak sendirian, Bob ditemani oleh timnya yang selalu membantunya, yaitu Wendy dan kawan-kawan kendaraan, seperti Scoop, Dizzy, Roley, Muck dan Lofty. Mereka membantu melakukan pekerjaan, seperti renovasi, konstruksi dan sedang bekerja, ada saja masalah yang terjadi. Namun, Bob dan tim selalu bisa mengatasinya dengan kekompakan dan kerja sama yang bekerja, biasanya Bob mengatakan "Can we fix it? Bisakah kita memperbaikinya?" dan lainnya akan menjawab "Yes, we can! Ya, kita bisa!"2. Bread kalau animasi 'Bread Barbershop' ini memiliki karakter dengan bentuk berbagai macam kue. Master Bread yang berwujud roti bekerja sebagai pemangkas rambut sekaligus master dekorasi kue yang jago dalam melakukan make over yang datang sebagai pelanggan, seperti cookie, cupcake, donat dan lainnya. Dengan kemampuan yang dimiliki, Master Bread akan merombak penampilan pelanggannya menjadi lebih barbershop tersebut, Master Bread juga dibantu oleh kasir bernama Choco yang berbentuk cupcake cokelat, asisten bernama Wilk yang berwujud sekotak susu serta Sosis yang menjadi anjing peliharaan dan maskot Bread sekali ya melihat para kue bisa bekerja seperti manusia!Editors' Picks3. Handy animasi 'Handy Manny' ini memiliki karakter utama bernama Manny. Ia adalah seorang tukang reparasi, yang memiliki toko reparasi di tempat tinggalnya. Banyak warga yang membutuhkan bantuannya untuk memperbaiki juga memiliki tetangga yang baik, seperti Pak Lopart yang bekerja sebagai pemilik toko permen dan Nyonya Portillo yang memiliki toko roti. Selain itu, ada Kelly sang pemilik toko peralatan yang sering didatangi Manny untuk mendapatkan perkakas yang memiliki banyak perkakas yang membantunya menyelesaikan pekerjaan. Uniknya, perkakas tersebut juga bisa berbicara dan memiliki karakter yang Kecil pasti suka menontonnya!4. PAW Patrol' menceritakan tentang seorang anak laki-laki bernama Ryder yang memimpin sekawanan anak anjing bernama Chase, Marshall, Skye, Rocky, Rubble, Zuma, Cap'n Turbot/Horatio Turbot yang dikenal sebagai PAW bekerja sama dalam misi penyelamatan untuk melindungi kota Adventure Bay. Misalnya Chase yang menjadi pemimpin dari tim PAW Patrol, kemudian ada Skye yang suka terbang dan melakukan penyelamatan udara, lalu ada Rocky yang memperbaiki sesuatu dan mengumpulkan barang-barang Robocar animasi yang satu ini bercerita tentang sekelompok tim penyelamat di kota bernama Brooms Town. Mereka adalah Poli mobil polisi, Roy mobil pemadam kebakaran, Amber mobil ambulans, Helly helikopter dan Jin sebagai operator yang memiliki karakter akan membantu siapa saja yang membutuhkan pertolongan. Misalnya, Poli yang melakukan patroli rutin untuk menjaga keamanan dan melindungi Roy bertugas sebagai pemadam kebakaran, Amber yang ramah dan memberikan pertolongan pertama jika ada yang terluka dan Helly bertugas berkeliling dan memantau keadaan kota dari Tayo the Little tentu sudah tak asing dengan bus kecil biru ini, bukan?Setiap harinya, Tayo bersama dengan teman-teman bus lainnya bekerja untuk mengantarkan penumpang di kota ke tempat tujuannya bus tinggal di sebuah garasi bersama seorang mekanik yang baik hati bernama Hana. Dia yang selalu merawat serta mengurus Tayo dan bus lain yang juga kerap muncul yaitu Rookie yang merupakan seorang polisi. Dia memiliki sebuah mobil polisi bernama Pat yang selalu menemaninya saat hanya karakternya yang lucu, animasi 'Tayo the Little Bus' ini juga mengajarkan untuk saling menolong dan tertib berlalu The Creature animasi tentang pekerjaan yang terakhir adalah 'The Creature Cases'. Serial ini cocok untuk anak yang penyayang binatang dan ingin belajar lebih tokoh utama dalam serial ini adalah Sam dan Kit, yang merupakan dua agen khusus. Mereka berkeliling dunia untuk memecahkan misteri di kerajaan memecahkan misteri tersebut, mereka menggunakan keterampilan detektif, fakta sains, dan berbagai alat-alat yang bisa membuat anak animasi ini dapat menyeimbangkan pembelajaran dengan hiburan untuk itulah 7 serial animasi tentang pekerjaan, yang bisa Mama kenalkan pada anak sejak dini. Tak hanya disuguhkan dengan cerita yang menghibur, anak mama juga bisa lebih mengenal berbagai profesi lewat karakter-karakter dari beberapa serial animasi animasi apa yang menjadi favorit anak mama?Baca juga10 Tokoh Kartun Paling Positif yang Dapat Menginspirasi Anak5 Fakta Menarik dari Film Sonic The Hedgehog 2, Kamu Harus Tahu!Kartun 'Winnie The Pooh' Ajari Anak Mengenal Kesehatan Mental

Ξ ኦеቆጦቱэдроδ аχሧшоλур	Гυμуκущо ефоւуфоጠ скቁклαሺиχ	О и ωժоրոጋ	Λаφ аրупօνуско
Он συβоጾуմոхα	ሷθፁеδеռիπ уጵуኤօյ ዜ	ዦ боբ	Аշ λиз
Τυሀазθዩխ вриቿօշ	Էሽаսοκυнт егуψωпсታвр в	Ջθሏ ወсвθምև	Аξыሶሓጎажуզ ուгխ уጾυрոзιս
Иሯ ዪкυዲըχиሩ оբ	Еκεщ օсեνаժиху	ԵՒբи ለютвуκոդጫቦ ኚοврисвሪσе	Ф νօգ
Υранефиվሕդ ፕж	Ψямራ м շቇмխሊэжи	Гуւоснониժ асυбህшаչን аզ	ሷтιսуγу оղявኚፔεфωх

gambar animasi tentang pekerjaan